紐約，90街。
魯妮·瑪拉坐在窗邊的扶手椅里，膝蓋上攤著一本書，但很久沒翻頁了。
她的姐姐凱特·瑪拉端著兩杯咖啡走進來，
把其中一杯放在她手邊的小圓幾上，自已則靠在窗框上，慢悠悠地喝著另一杯。
她的目光在妹妹臉上停留了幾秒，然后移開，也看向窗外。
“倫敦怎么樣？”凱特問，語氣隨意。
“還好。拍攝挺順利的。”魯妮端起咖啡，抿了一口。
“只是拍攝？”凱特沒轉頭，聲音里帶了一點不易察覺的笑意。
魯妮頓了頓，輕聲應道：“嗯。”
“聽說你去跳傘了。”凱特說，這次轉過了臉，看著妹妹。
魯妮的手指微微收緊了一下：“……你怎么知道？”
“你的助理沒那么好騙，魯妮。”
凱特嘆了口氣，語氣里沒有責備，更多的是無奈，
“她不敢攔你，但總得告訴我。萬一出點什么事，爸媽那邊我怎么交代？”
“很安全。有專業(yè)教練。”
“專業(yè)教練。”凱特重復了一遍，語氣玩味，“那個中國歌手？”
魯妮沒承認，也沒否認。
凱特觀察著妹妹細微的表情變化——那微微發(fā)紅的耳尖，
那下意識抿緊又松開的嘴唇，還有眼睛里一閃而過的、連她自已可能都沒察覺的神采。
凱特在心里嘆了口氣，換了個輕松的語氣：
“他挺特別的，不是嗎？不是那種典型的……圈里人。”
魯妮終于抬起眼，看了姐姐一眼，又迅速移開：“嗯。”
“然后呢？”凱特問。
“什么然后？”魯妮有些茫然。
“跳完傘，然后呢？”凱特走到她對面，在另一張椅子上坐下，“沒有后續(xù)了？”
魯妮沉默了一會兒：“能有什么后續(xù)？工作結束了。”
她說得很平靜，但凱特聽出了那平靜底下的一絲悵然。
“你可以聯系他。”凱特說，“發(fā)個消息，問問近況。你們不是聊得挺好嗎？”
“那是工作期間。”魯妮搖搖頭，“現在……沒有理由了。”
凱特沒再說什么。
她了解魯妮的驕傲和那層自我保護的距離感，有些事，旁人點不透，
只能等她自已想明白，或者等時間給出答案。
等她自已按捺不住了，自然會鼓起勇氣追求自已想要的東西。
國內，
輿論的焦點在鹿晗和曼聯的合作上持續(xù)發(fā)酵了幾天后，漸漸有了一些新的延伸。
有財經媒體開始深度分析這種娛樂+頂級體育IP的合作模式的商業(yè)前景；
更微妙的變化發(fā)生在圈內，幾個一線小生的團隊，
私下接觸體育經紀公司或相關品牌的動作明顯頻繁了起來。
比如蔣勁夫，頻頻參加籃球名人交流賽，逐漸在虎撲等各大直男論壇嶄露頭角。
以前看不上的運動代言，現在成了香餑餑。
特步、安踏、李寧等運動品牌，也開始大力增加在娛樂市場的代言投資額度。
陳誠在海外的能量，通過這次曼聯事件，被具象化地擺在了所有人面前。
不再是模糊的國際影響力，而是實打實的、能撬動頂級資源的關系網——
這比任何通稿都更有說服力。
楊靜在北京的辦公室里，接到了比以往更多、也更迂回的電話，
甚至還有發(fā)展不錯的新人想簽約到工作室來。
這些都被楊靜一律客氣而堅定地回絕了，理由很充分：
陳誠目前專注音樂創(chuàng)作和海外發(fā)展，暫時不涉足經紀業(yè)務。
她很清楚自已的位置和職責。陳誠是老板，也是她手里最大的一張牌。
這張牌怎么打，什么時候打，打到什么程度，必須由陳誠自已決定。
她能做的，就是守好邊界，過濾掉不必要的干擾，
同時敏銳地捕捉那些真正有價值的信息和機會。
比如，那扎團隊在簽了MV合同后表現出的極度配合與感激，
就是一種值得注意的信號——
這個姑娘的處境和潛力，或許值得在未來多觀察一下。
紐約的五月，空氣里還殘留著春末的涼意，但陽光已經變得有些灼人。
陳誠站在布魯克林區(qū)一個改建倉庫的門口，
看著工人們進進出出地搬運燈光設備和布景材料。
這里將是《Shape of You》MV的主要拍攝場地。
安德魯在一旁和制片主任核對日程，語速很快。
陳誠聽了幾句，無非是時間緊、預算要控制、場地租用只有兩天之類的老生常談。
他移開目光，望向街道對面——銹紅色的消防梯盤踞在老式公寓樓的外墻，
幾個孩子騎著滑板車呼嘯而過，帶起一陣風。
《Shape of You》這首歌，在他記憶里的原版MV簡直是一場災難。
那種刻意扮丑、毫無邏輯的滑稽劇風格，
和歌曲本身那種帶著點挑逗、又輕盈流暢的都市邂逅感格格不入，
當年沒少被樂評人和粉絲吐槽。現在既然一切由他主導，就沒必要再走那條彎路。
他要的是一種更現代、更簡潔、更聚焦于音樂和肢體本身的美感。
舞蹈是核心，但不是那種程式化的群舞，而是更隨性、更帶有即興色彩的互動。
所以這次請的編舞是紐約地下舞蹈圈頗有名氣的賈斯汀·佩克，
風格偏街頭和現代融合，注重身體的流動感和情緒表達。
女主角詹妮·佩古斯凱還是原版的女主角。
她身材不錯，是個新人，二十歲，舞蹈功底扎實，
面孔有一種混合了非裔與泰國血統的獨特美感——
眉眼深邃，嘴唇飽滿，皮膚是光滑的深巧克力色。
陳誠看到她的照片時，當時就點了頭。
選她，舞蹈能力是其一，其二是……他得考慮得更遠些。
未來的好萊塢會越來越“政治正確”，越來越魔幻，就連白雪公主都能用黑人演員。
他無意迎合，但也沒必要主動給自已埋雷。
MV女主角里有一位黑人演員，日后至少不會被某些媒體輕易扣上種族歧視的帽子。
陳誠找了個角落的折疊椅坐下，安靜地看著。
他不是舞蹈專家，但對肢體語言和鏡頭美感還是有直覺。
賈斯汀設計的動作強調身體的隔離和波浪，配合歌曲的節(jié)奏點，有一種克制下的性感。
詹妮學得很快，幾個復雜的銜接很快就掌握了要領，
跳起來的時候，整個人仿佛融入了音樂里，表情專注而享受。
這感覺對了，陳誠想。
他要的就是這種沉浸在音樂和舞蹈本身的狀態(tài)，而不是刻意的表演。
接下來幾天，陳誠沉浸在練舞當中，他的天賦很不錯，很快就掌握了所有動作要領。
很快就到了正式拍攝的日子。
音樂在巨大的空間里震蕩，燈光師調試著不斷變換色彩的射燈，
試圖模擬出夜店那種迷離又充滿活力的氛圍。
布景已經完成——一個簡化但質感十足的酒吧場景，
金屬吧臺，高腳凳，折射著燈光的玻璃酒瓶，
以及一片足夠十幾人同時起舞的空間。
拍攝按部就班地進行。
正如陳誠預想的那樣，MV內容本身并不復雜，核心就是捕捉舞蹈的瞬間、身體的互動，
以及音樂和光影共同營造出的那種曖昧又清爽的氛圍。
沒有故事情節(jié)，只有情緒和感覺的流動。
陳誠的角色更像一個錨點，一個引導者。
他的舞蹈動作經過設計，幅度不大，但卡點精準，
更多的是通過走位、眼神和偶爾的手部引導，
將觀眾的視線牽引到詹妮身上，或者構建出兩人之間那種若即若離的空間關系。
他跳得放松，甚至帶著點玩味，
這種狀態(tài)反而契合了歌曲里那種都市男女邂逅時，試探與吸引并存的微妙心理。
詹妮面對著鏡頭，身體隨著節(jié)奏輕輕晃動。
陳誠從人群的縫隙中走近，手輕輕貼上她腰側裸露的皮膚。
她能感覺到他手掌的溫度和穩(wěn)定的力道，順著那力道轉身，動作流暢。
有點拉丁舞的影子。
轉身的剎那，她的視線對上陳誠的眼睛，大概只有一秒，或者更短。
陳誠先移開了視線，嘴角勾起一個很淺的、幾乎看不出的弧度，
松開了手，側身滑入旁邊舞動的人群中。
詹妮愣了一下，隨即也笑了，轉過身，繼續(xù)她的舞蹈，
但某個節(jié)奏點，她回頭，朝陳誠消失的方向瞥了一眼。
“Cut！很好！這條過了！”
導演的聲音透過喇叭傳來，帶著滿意。